LITERATURA DE ERNESTO SABATO

El Objetivismo, según Sabato, nace bajo la influencia del espíritu científico.  Así los escritores objetivistas intentan, en sus novelas, calcar la realidad con una precisión científica; lo cual resulta un verdadero fracaso dada la compleja dinámica de la realidad:
"Bajo la influencia del espíritu científico, muchos escritores se propusieron transferir al papel, trozos de realidad, procediendo con la misma objetividad que un geógrafo describe la meseta del Pamir.  Además de candoroso, este intento era falaz.  Pues si es posible describir una parte de una realidad muerta o estática, pretender la transcripción de un trozo de una realidad viva e infinitamente trabada es mortal." (C)

En una entrevista a Günter Lorenz, le resume Sabato sus ideas respecto al Objetivismo en el arte :
"Es un tema que yo desarrollé cuando el movimiento comenzó en Francia.  El trabajo apareció en la revista 'Sur', y en revistas del continente.  Se lo resumo así: (...) un riguroso objetivismo es una falacia, por lo menos en lo que el arte se refiere. La ciencia sí, ella es la visión de la realidad por un sujeto prescindente, por un sujeto que debe mantenerse fuera.  En cambio el arte es lo contrario, es la visión de esa misma realidad por un sujeto imprescindente.  Tomemos un ejemplo de la pintura, pensemos en un árbol de Millet, copiado por Van Gogh.  Por la simple razón de que la realidad Millet-árbol no es la misma que la realidad Van Gogh-árbol.  (...) una doctrina como la de Robbe-Grillet (...) correspondería a una descripción estrictamente sensorial. ¿Cómo compagina usted eso con el uso de universales?  Piense en una simple frase: 'é1 vio un gato'.  Ya en esta frase hay un universal como 'gato' que es producto de la abstracción. Si Robbe-Grillet hubiese sido consecuente, habría tenido que reemplazar ese sustantivo por una serie de imágenes 'gatosas', digamos así, más todavía, debería prescindir de esas frases, porque ellas están organizadas de acuerdo a una sintaxis que es ajena a la simple conciencia natural, de la condición zoológica del hombre.  Es inútil recalcar que en tales condiciones la literatura se hace imposible.  Además esto es lo más curioso, un personaje que fuera consecuente con esta filosofía, sería un personaje falso, porque un hombre no es un sujeto meramente psíquico, sino un ser dotado de principios, ideas, valores.  Quedaría todavía por agregar la curiosa recomendación de Robbe-Gríllet de prescindir de las metáforas.  Pero caramba, si desde el siglo XVIII (...) sabemos que el lenguaje vital es radicalmente un lenguaje metafórico."(I)

La literatura netamente objetivista  pretende limitarse a dar una descripción desde fuera.
"...a dar una visión externa de los seres de ficción. registrando objetivamente a la manera de una cámara filmadora, la superficie de sus rostros, sus voces y sus gestos, sus silencios y distancias, los objetos que utilizan o que le rodean.  El narrador, como uno cualquiera de los lectores, no abre juicio sobre lo que pueda pasar en el interior de esos seres opacos, no intenta vanamente averiguar lo que pueda haber más allá de esa descripción de la conducta y la circunstancia." (D)

En el Objetivismo el escritor sólo debe describir con objetividad lo que le es posible captar con los sentidos, su imaginación e interpretación debe quedar fuera del proceso creativo:
"Una novela en que el creador - y ya la palabra 'creador' habría que reemplazarla por otra - no interviene con su particular punto de vista y sus propias opiniones debería ser una vasta, qué digo, una total descripción del universo, de todo lo que se puede ver, tocar, oler, gustar y palpar, para no salirse del sensorialismo básico de la doctrina.  Cualquier alusión de un tema sobre otro, de un personaje determinado, de un drama particular sería una intolerable intervención del autor, mucho menos tolerable que las modestísimas intervenciones que Robbe-Grillet denuncia en los escritores que no practican su teoría." (D)

En la novela ABADDON, EL EXTERMINADOR, Sabato personaje-autor en una extensa carta que escribe un Lunes de mañana al joven B, lo advierte con respecto al Objetivismo:
"¡Objetivismo en el arte!  Si la ciencia puede y debe prescindir del yo el arte no puede hacerlo, y es inútil que se lo proponga como un deber. esa 'impotencia' es precisamente su virtud. (...) Baudelaire consideraba al arte como una magia que involucra al creador y al mundo. (... )
Hartos de la pura emoción y fascinados por la ciencia, se quiso que el novelista describiera la vida de los hombres como un zoólogo las costumbres de las hormigas.  Poro un escritor profundo no puede meramente describir la existencia de un hombre de la calle.  En cuanto se descuida (y siempre se descuida) aquel hombrecito empieza a sentir y pensar como delegado de alguna parte oscura y desgarrada del creador." (F)

En la misma carta, Sabato con vital expresión escribe además sobre Robbe-Grillet  y aconseja al muchacho B, no seguir los mandatos extranjeros:
" Y te ruego, dicho sea de paso, que no vuelvas a mencionar esa palabra: más o menos como venirme a hablar del subjetivismo de la ciencia.  Tené el orgullo de pertenecer a un continente que en países tan pequeños y desvalidos, como Nicaragua y Perú, ha dado poetas tan gigantescos como Darío y Vallejo. ¡De una vez por todas, seamos nosotros mismos! Que el señor Robbe-Grillet no nos venga a decir cómo hay que hacer una novela.  Que nos dejen en paz.  Y, sobre todo, que chicos de talento como vos dejen de una vez de escuchar con respeto sagrado lo que nos ordena esta cruza de bizantinos y terroristas.(...)  Olvidate, pues, de esas órdenes que vienen desde París, vinculadas a perfumes y modas en la vestimenta." (F)

Existe en el arte una constante alternancia, así desde el objetivismo  del Neoclasicismo se pasa al subjetivo Romanticismo:
"...recordar la alternancia constante de lo subjetivo y lo objetivo en el decurso del arte, (...) para mostrar la transitoriedad de tantos movimientos similares. Frente al espíritu científico de la Ilustración se produjo la insurrección romántica. Al degenerar el nuevo estilo en barato sentimentalismo recomenzó la apología de la fría objetividad, de 'la materia resistente', de la impersonalidad. (...) del propio seno de ese neoclasicismo emergerían los elementos de un nuevo romanticismo, (...)  Y así ad infinitum." (D)
"En resumen, el objetivismo es una reiterada tendencia en la dialéctica de las escuelas.  Y, en su sentido no riguroso, ha sido utilizado por los artistas cada vez que lo juzgaron eficaz, en cada ocasión que lo exigía su necesidad expresiva, no por manía totalitaria." (C)

La obra artística surge del ser humano en su integridad, de lo racional e irracional, de la vigilia y el sueño, incorporando en ella sus mitos y escepticismos:
"Expulsado del pensamiento puro, el mito se refugió en la literatura, (...) y así resulta una profanación pero también una reivindicación del mito.  Esto sucedió en un plano dialécticamente superior, ya que permitirá la incorporación del pensamiento racional al lado del pensamiento mágico.  Esto es para mí el sentido trascendental que en nuestra crisis actual tiene la literatura de ficción.  Y por eso considero que es equivocada, además de falaz, una tentativa como la de Robbe-Grillet y cualquier otra tentativa semejante, que impida a la novelística una visión totalizadora de la realidad del hombre." (I)

El arte debería escapar de todo encasillamiento limitante y separatista, como *Novela Objetiva' versus 'Novela Subjetiva'.  Sólo debería existir una concepción integralista .
"Como se ve, se trata en buena medida de retomar la idea de los románticos alemanes, que veían en el arte la suprema síntesis del espíritu.  Pero apoyada ahora en una concepción más compleja, que si no fuera por la grandilocuencia de la expresión habría que denominar 'neorromanticismo fenomenológico'.  Pienso que esta doctrina puede resolver los dilemas en que se ha venido agotando la teoría: novela psicológica contra novela social, novela objetiva contra novela subjetiva, novela de hechos contra novela de ideas.  Concepción integralista a la que corresponde un integralismo de las técnicas." (C)

Pero el verdadero Arte vive la situación inversa; el escritor, "todo el hombre", se sumerge en el proceso de creación.
"Totalmente inversa es la situación del Arte, en que precisamente lo que importa, es ese diagrama personal y único, esa concreta expresión de lo individual.  Y si alcanza la universalidad, es esa universalidad concreta que se logra no rehuyendo lo individual sino exasperándole. ¿Qué más exasperadamente personal que un cuadro de Van Gogh?".(C)

Más aún toda la obra de un artista conlleva el reflejo de su alma:
"Consideremos un árbol.  Primero lo pinta Millet y luego lo pinta Van Gogh.  Resultan dos árboles distintos, en virtud de esa 'maldita intervención del autor'(...).Pero es precisamente esa inevitable irrupción del artista en el objeto lo que hace superior el árbol de Van Gogh al árbol de Millet y al de cualquier fotógrafo.  Más todavía: ese árbol es el retrato del alma de Van Gogh." (C)
"Porque en realidad esos objetos pintados no son los universos de aquel universo indiferente sino objetos creados por ese ser solitario y desesperado, ansioso de comunicarse, que hace con los objetos lo mismo que el alma realiza con el cuerpo: impregnándolo de sus anhelos y sentimientos, manifestándose a través de las arrugas, del brillo de sus ojos, de las sonrisas y comisuras de los labios; como un espíritu que trata de manifestarse (desesperadamente) con el cuerpo ajeno, y a veces groseramente ajeno, de una histérica médium." (C)

Sábato expone en un ensayo que la ciencia puede prescindir del hombre integral pero el arte no puede prescindir del Yo total.  El arte involucra al artista y todo el mundo que lo rodea.
"Si la ciencia puede y debe prescindir del yo, el arte no puede hacerlo; y es inútil que se lo proponga como un deber.  Palabras más o menos, decía Fichte: En el arte los objetos son creaciones del espíritu, el yo es el sujeto y al mismo tiempo el objeto.  Y Baudelaire, en el Art Romantique, afirma que el arte puro es crear una sugestiva magia que involucra al artista y al mundo que lo rodea.  Agregando: 'Prestamos al árbol nuestras pasiones, nuestros deseos o nuestra melancolía; sus gemidos y sus cabeceos son los nuestros y bien pronto somos el árbol.'." (C)